收藏的頂點 — 筆友心中的終極目標

每位收藏者心中都有一條通往「頂點」的路。那是追尋理想、品味與故事的旅程。而當那支夢寐以求的筆終於握在手中,是否意味著旅程結束?有幸邀請筆壇的資深玩家,一同分享他們心中的「登頂」意義。或許對筆友而言,登頂並非結束,而是一場與自己對話的新開始。

Pen Reuse :沉迷鋼筆設計專利的年輕鋼筆人,已經進入自己製筆的階段,義無反顧地投入鋼筆世界。

見解:從來就沒有山,只有坑而已。登頂是收藏家心裡一種抽象的概念——所謂登泰山而小天下其實是一種隱性的優越感,當藏家覺得自己的藏品已登峰造極,便很難再欣賞那些不符自己心中價值的東西,但難道人人皆有的東西就真的難入法眼?從平凡中見巧思,從細微處見偉大,或許是我們在玩賞骨董鋼筆的一路上最大的收穫;我們所謂的大街貨,不正是在市場挑戰下最成功的熱銷商品嗎?但當一個藏家心中開始出現這樣的體悟便是坑的開始,因為什麼東西都好玩、都有樂趣,於是戰線就會越燒越大,直到荷包筋疲力竭為止。我覺得這件事情非常恐怖,深受其害。

Pennote: 到處推坑終於也是自食惡果 😂

Pen Box:手工製筆的先驅,多年來不停的與各界的大師合作,追求手工筆的極限。

見解:讓未來的人們看見這時代還有這樣的手工工藝產物🧐🤔。CNC與3D列印等大量生產技術、取代傳統手工的趨勢很明顯。再過十年很多傳統工藝的手工師傅就會逐漸消逝。身處在時代轉折處:嘗試整合不同領域的師傅,訂製一些目前還能做出來的收藏,嘗試記錄這個時代。

Pennote:傳統工藝的守護神,點亮時代的最後一盞燈🫡

老筆新樂園:鋼筆收藏家,收藏世界各地的名筆與古董筆、網站更是得到國際的推薦

見解:豐子愷「我與弘一法師」文中看法:「我以為人的生活可分作三層:一是物質生活,二是精神生活,三是靈魂生活」。鋼筆起初作為書寫工具,方便可靠為主;其後添增精緻用品的角色,可欣賞其材料、工藝、設計、寫感、歷史等等,讓使用者感到心情愉悅。然而在持續探索更多鋼筆之美的路上,無可避免會與他人交流分享,若抱持獨佔為上或詐欺交易等心態,收藏之路既窄且短;若秉持獨樂樂不如眾樂樂等正念正向,還能收穫同好為友。鋼筆收藏沒有終點,如果有的話那便是不執著,心中只有鋼筆帶來的美好喜樂,從心所欲而不踰矩。

Pennote:人筆合一,筆在心中,其樂無窮❤️

陳舜民:世界級的古董鋼筆收藏家,萬寶龍社團的管理者。超過30年的收藏經驗!

見解:從一開始就追求最頂級古董筆的收藏,因為追求最頂級,少走了冤枉路,所以實際上花得更少,本的對鋼筆的熱愛,除非遭遇到財務上的阻礙,追求頂級的旅程是沒有終點。

Pennote:確實很厲害,要作足功課,否則真的不容易,特別是在30年前。

Super : 從拜訪Hakase的第一年起,每年都拜訪鳥取訂製新筆,順便吃螃蟹,不停地將Hakase推向更高遠的境界。 很肯定的說世界第一的博士筆收藏家。

見解:人生就是不斷的挑戰,為什麼要自己設終點?早晚人生終點就會自己到來的

Pennote:不斷地挑戰昨日手工筆的收藏,無盡的追求鋼筆收藏的樂趣,直到時間的盡頭😎

Howard: Yuen : 玩筆超過20的資深玩家,不凡的品味與見解,收藏的限量金屬筆彷彿像的鎧甲武士般閃耀在華麗的筆盒中,著實令人羨慕

見解:這是個很深的問題.
其實鋼筆是個媒界, 戴台. 是由作為書寫工具的角度出發, 去記載人類的文明及生活.
好比因為是醫生要用的筆, 所以把溫度計一同設計進去.
又好比因為材質及技術進步, 筆桿變大, 儲墨更多, 所以會有漏墨問題;
這時有人就發明出個幸運環來應對漏墨.
另外的人是直接做一個活塞將儲墨封死, 要寫時先轉開供墨.
這些都是故事, 是智慧, 是紀錄.
在20世紀之前, 教育這個東西在世界上大多數的地方仍是珍稀資源, 只有財富及統治階級才識字. 19世紀末及20世紀可以說是義務教育及中產階級高速發展的過程. 而寫字這個需求才大量爆發, 進而造成了寫書工具領層的鋼筆擴張.
每隻筆, 都有它被創造出來的故事. 所以收筆就像是聽故事. 故事是不嫌多的; 由這個角度來說, 也許它也就沒有一個真正的終極目標.

Pennote: 喜歡故事的人永遠不會嫌故事多

從別人的追求裡,我也思索著自己在鋼筆收藏的終級追求。 一開始也覺好像收藏到某些筆,就達到了很高的蒐藏目標。但漸漸發現自己的熱情不僅僅在收藏某些筆,慢慢理解到鋼筆的設計如何隨著時代而改變以及品牌或筆款的發展故事才是我對這個嗜好的最終追求,當然這是我一定攀不上的頂峰,但正因這是無法窮盡的追求,所以收藏的樂趣也因此而無窮。

還有幾個我邀請的朋友陷入漫長的思考,等他們想好日後再將他們的看法補上。 希望這篇文章能夠給新朋友或是陷入收藏瓶頸的朋友一些啟發。

筆記 Pennote 20年

我的收藏起點 Mabie Todd Swan SM1 SM2

最近突然掐指一算,發現今年是筆記的第20週年。我隱約記得,當年開始寫的時候也大概是這前後的月份。在鋼筆的收藏圈裡,我一直自認是年輕的一代,想當年我參加筆聚的時候,有很多的老大哥在指導我,我一直覺得自己是個新血年輕人。直到有一天,有個游姓年輕人跟我說,我小時候看過你的部落格,我突然感覺一陣驚嚇,已經到了這個時候了嗎😭?

我的記憶總會回到第一次參加筆閣的時候,那時候在民生東路圓環斜對角的屋簷下,也就擺兩張桌子,筆閣的老大哥們,熱烈地招呼我們這些新朋友,然後開始讓我們試寫這些老鋼筆,現在想起來他們也很勇敢不怕筆被弄壞。我還記得我的第一支老筆是Swan SM1,是筆閣大老明哥讓給我的。他一邊教我如何正確的泡普洱茶(還跟我說普洱茶比鋼筆更值得收藏😆),我一邊試寫著老筆,對彈性尖有了第一次的感動。在那個只有留言板以及面對面的交流的時代。看到的東西很少,但感動卻很多。

後來開始了鋼筆留言版論壇的時代。每天都在吵著各式各樣的議題,後來時間對問題都說出了答案,現在大家也不爭了。就在那時有一天我跟小品雅集的李大哥以及幾位朋友討論著如何推廣鋼筆。雖然推廣鋼筆從來不是我要的,但是我覺得資訊是最重要的,有的資訊才知道該往何處走,才知道有什麼筆可以玩。就在那樣的時空環境下我開始了自己的部落格,時間是2005年(我猜應該是非常早期的部落格)。但是最主要還是記錄著我玩筆的歷程,然後用來很多年之後回顧-噢原來當初這麼說,真是胡說八道。我只會貼已經買到不需要再收的筆,或者是非常難買到的筆。以前朋友都以為我在玩冷門筆,其實我真正在收的筆很少貼出來。

在後來的日子裡,大概就自己一個人在收集想要的筆。覺得好像也沒有什麼好說,也沒有什麼值得交流,反正缺什麼就去買回來就對了。不過就在這段日子裡,社群媒體大量的增生,資訊快速的流動。感覺到好像要找什麼都找得到?有人貼出來就發信問他要不要賣。除了缺錢以外什麼都不缺。開始懷念資訊缺乏的時代,那時候好像找到什麼都很快樂,享受的買不到,不知道的喜悅。大概在2008年的時候,我就知道去外國的筆展一次就可以掃很多,一直有朋友說要去芝加哥筆展(那時候好像是最有規模的),不過我覺得這樣就失去了尋找的樂趣,收不到本身就是一種快樂。就在同一段時間出了更多的書, AI的出現更讓資訊如海量般的爆炸,以前查不到的資料都能找到一些,甚至延伸到沒注意過的事情。

20年的今天,此時此刻我正坐在飛機上前往德國出差,不過在那之前找了個空檔,有個號稱有4000支鋼筆在庫的老朋友在歐洲的那頭等著我再開啟另一段未知的旅程,我的感覺是鋼筆的世界比我想像中的更要複雜許多。發現了一支不知道的筆,背後往往是一個全新的世界,隨即又展開既痛苦又快樂的旅程。這是在資訊沒有那麼發達的過去不能想像的。

我的老朋友們,經過20年的沉澱,成為筆店老闆、品牌商、手工達人、或者修煉成精,對於這個嗜好的理解,變得更細緻而敏銳,已經到了完全不同的層面。這時候我發現對話是件很有趣的事,可以學到很多東西,以前我覺得自己知道的很多,沒什麼好討論的,現在突然覺得自己進入什麼都不懂的時代,開始覺得什麼都很有趣。如果要說這20年有什麼變化,我覺得終點又回到了起點,然後開始了全新的旅程🛸。

手工客製鋼筆的對話 Pennote*Pen-Box*Pen-Reuse

可怕的心經雕在筆尖

日前跟筆友Pen Reuse聊到想來一場對手工客製鋼筆的對談。講到這個主題,我們就想到了這個領域終極的大魔王 Pen-Box的 Jack(早在2007年他初次出來跑走的時候就被我們在日本野外逮到了-川窪鋼筆遊記 (文章裡面最後的背影就是他,化成灰也會被我們認出來)告訴我們舉頭三尺有神明,不能出來做壞事)。有了他的意見我們的討論能因此進入更深的領域。也是在我們熱情的邀請之下(晚上請他吃和牛火鍋)終於被和牛所感動,決定參加本次的日內瓦手工鋼筆對談。

我的黃金戰士

早在前一天,我就聽說 Pen-Box 準備了不少筆要來打擊我們,後來聽說進一步的提升到後背包,看來這一次是毫不留情了。我輾轉打聽到只有來自宇宙的礦物-黃金筆能夠剋制他(手工筆沒有任何的可能性,畢竟他的道行太深)。我翻箱倒櫃將家裡所有的實金筆找出來,打算像對付吸血鬼一樣給他致命的一擊,讓他化成泡沫。見面我就立刻先攻拿出實金筆來壓制他的氣焰。我可以看到他的眼球裡反射著閃耀的金光,May Gold be with you – 我心裡想的這一定是真愛。

Pen-Box 多邊形的硬橡膠雕刻

很快的他就回復理性,拿出他第一個筆盒, 手工純金筆夾鋼筆,每一隻鋼筆都長得一樣,只有純金的筆夾不一樣,我心裡想著不愧是手工達人,做事都這麼狂。跟著就拿出很像岩石的東西,原來也是鋼筆,材質竟然是彩色的硬橡膠,從三角形,一直做到九邊形各種花色各式各樣!聽說還要跟老師父一邊聊天一起做,而且是慢慢增加難度,這個真的一般人做不來。接著就拿出他最厲害的銀雕,日本國寶級的老師父幫他雕的,聽說只有他能溝通!當他還是學生的時候,就拿出了雕著華麗仁王的ZIPPO打火機,他表示這是他學生期間全心全意收集折價券,超市結束前的半價餐,整個房間都貼滿了折價券外加打工才積攢下來的-原來從小就是客製達人!這幾年來應該是雕了很多,不但不太隨便拿出來,怕被帶走。接著還發現他竟然收藏了日本各大百貨文具店專屬的古董筆,他特別喜歡伊東屋的,說是比較有情感,但我看就是品質比較好。Pen Reuse立刻拿出伊東屋的木紋硬橡膠,要他拿筆來換,他立刻掙扎了起來了(晚一點討論-當下這麼說),弱點暴露無遺。

Pen-Box 銀筆雕刻的龍

接著換Pen Reuse上場,不愧是專利魔人,收藏著背負著各種專利的1910年以前的鋼筆。手上每一支黑色的硬橡膠都是鋼筆世界的一大步。要搞清楚這些專利真的不容易。因為他的存在讓鋼筆這個坑越來越深。他對我最大的傷害就是說過-我小時候看過你的部落格🤣。接著他拿出”萬年筆的山田”,我才理解到竟然有這種萬年筆每一支筆都有著獨一無二的故事。簡直就是萬年筆的藝術家。每一次都要重新創作可不是這麼容易。這時候Pen-Box也拿出他的”萬年筆的山田”,我接過筆轉開筆蓋,發現一支非常特別的尖。Pen Reuse看到立刻搶過來,說該物歸原主了。這時候 Pen-Box變得支支吾吾,想阻止又沒有辦法。原來他們曾經一起去拜訪過久保田先生,帶著這支筆尖,久保田先生就說著不然就現場把握位做好好了,結果從下午做到晚上,對這筆尖因此產生深厚的感情(並不是兩個人因此產生深厚的感情)。日子久了就忘記了,這次Pen-Box自投羅網不可能放過。(事後Pen-Box表示最早這筆尖是他找來的,然後雙方經過多次交換,最終因為筆尖有著Pen Reuse深刻的回憶,他選擇再次交換,成全Pen Reuse。)

萬年筆的山田 – 春宮圖
當場被拔下來的筆尖

最後重頭戲上場,Pen Reuse展示的他從2018年以來開始自行創作的鋼筆。很明顯可以從初期的青澀漸漸走向成熟。對我而言一個作品的好壞最簡單的辨視,就是直接跟其他的作品比較。我覺得漸漸跟其他師傅比起來已經是不相上下了,甚至發展的方向更精彩。已經到了可以商品化的時候了嗎!我感到有點吃驚。從只能跑日本找師傅客製,到我們台灣自己也可以,這真是一條漫長的旅程啊。想著想著吃和牛的火鍋的時候到了,畢竟吃火鍋才是今天的正事(喔不是是討論手工筆)。不知不覺竟然討論了5.5個小時。

Pen Reuse – 自製手工筆 1-5
Pen Reuse – 自製手工筆 6-10

吃完晚飯以後我們終於開始做正事,進行手工鋼筆的對話,其實手工,與訂製並不是同一件事。只是漸漸被混搖了。今日我們說的手工或訂製鋼筆,真正的精神其實指的是訂製鋼筆。下面的討論指的都是訂製鋼筆

Q1:手工訂製鋼筆與一般的鋼筆有什麼不同

Pen-Box : 我認為手工鋼筆是 market in 就像你的西裝一樣為你量身訂製,而一般鋼筆是 product out 為不特定對象銷售生產。(他的意思是說,手工鋼筆是消費者有需求,尋找師傅幫忙製作。而一般鋼筆,是廠商製作完成後,尋找市場銷售。)

Pen Resue:雖然在古董筆的時代我們可以說幾乎都是手工筆,但是在當時比如說Waterman他的產品規格都標準化了,所以眾多師傅生產出的產品一致性相當高,而現在的手工筆每一個師傅的作品都差異性極大。

Q2:初學者想要切入客手工筆時,比較好的選擇是材料、工藝、還是歷史呢?

Pennote:以我自己為例,我的第一支手工筆是中屋的沉金金魚,當初就是看到古董的蒔繪有掉漆的現象,就想到利用彩色的沉金來避免掉漆的發生,之後請中屋幫忙設計並製做出來。在當時算是比較流行的客製。

Pen-Box:這個算比較初級的客製,不過真的要做到全客製也非常的困難,因為連筆尖都要自己生產,筆桿蒔絵也要自己畫,實際上能做到的人屈指可數。多數還是經由資源的整合完成客製。

Pennote:相對起來材料是不是比較容易的?

Pen-Box: 是的,像博士筆就是材料為主讓你來選擇,常見的材料有賽璐璐、硬橡膠、木頭,還有像是純金的筆夾筆環做搭配。

Pen Reuse:我覺得有一點其實還蠻重要的,就是手工筆取得的容易性。比如說中屋、博士筆,可以到他的網站訂購就行。但是有些筆如H.Work就只有在展場能夠當場買了。歷史就必須要看書了!然後在經由慢慢的體驗才能漸漸地了解。這好像我聽到兜木尖好寫開始,然後酒井的筆桿,才慢慢開啟我對日本手工筆歷史的認識。

中屋 沉金 金魚

Q3:在製作過程中哪一個環節最能體現手工筆的價值

Pen-Box : 應該是最終的結果吧,比如說中屋的鋼筆也是拿去給師父手繪以後,最終整體的表現才會彰顯手工的價值。

Pen Reuse: 製作的機具其實也會影響到手工筆的價值。傳統的機具手感會非常的強烈,而現在越進步的機具,手工感其實是會降低的。比如說螺牙,當然是有工業的規格去規定該達到什麼樣的標準。但是當師父在車的時候,多鬆多緊,筆蓋在旋轉的時候感覺是否正確。筆做出來多長、多重、以及重心的配置,也是蠻受師傅對手工筆的掌握度而有所影響。

Pen-Box:但是放在我的經驗,用現代的機具如果非常指定要求某一種感覺其實還是做得到,但前提是你知道要怎麼要求。但是要有經驗去操作現代的機器去仿照古代的效果。不過我覺得師父本身是否有用筆也是會影響到最終的結果,因為你必須用筆才能知道客戶在很多細節上的感受,才能掌握最佳的結果。

Q4:面對眾多的材料,最喜歡怎麼樣的材料來做鋼筆

Pen-Box:硬橡膠與貴金屬,硬橡膠是最老牌的,像我手中De la rue的Pelican一百多年之後一切都還正常。

Pen Reuse:我覺得貴金屬是用來點綴,當然以前有一些高級的款式,但主要是用來包覆,不會讓整支筆過重。現在有一些金屬筆我覺得就有一些過重。不適合長時間的使用。木頭的話我個人覺得就沒有很適合。熱脹冷縮、可能染上墨水?像剛剛那支派克,就是還沒有乾的時候就拿去製造了,所以筆桿有彎掉。

Pen-Box:木頭其實可以做穩定化處理,就是用仙人掌汁把環氧樹脂灌進木頭的纖維裡面,高壓灌進去就會穩定化。變成一個以木頭為主的綜合材質。

Pennote:最有爭議的應該是賽璐璐吧?

Pen-Box:賽璐璐跟壓克力都會有一點爭異性,比如說肺炎的時候大家都會噴酒精,酒精噴一噴有時候塑膠就裂開來了,像某S牌噴到酒精握位就裂了。後來 Pen Reuse 幫我用硬橡膠做了一個。

Pen Reuse:賽璐珞的話酒精鐵定是不行的,自古以來賽璐珞就是色彩繽紛受市場的歡迎,但是經過很長時間後部分配方的耐久性會有爭議,但是他有一個好處就是加工性很不錯。還蠻好車削的。

Pen-Box: 材料穩定的賽璐珞其實還是可以放很久的,我手上1930年代的筆狀況還是很好的。

Pennote:我覺得除非你的運氣比較不好,在大部分的情形之下,排除某些特定有問題的款式,多數是沒有問題的。

Q5:跟不同領域的師父合作時最常遇到的挑戰是什麼

Pen-Box:當他們沒有做過這麼小的加工,或者是曲面的加工,他們會需要時間去磨合。比如說雕佛像的師傅,本來是要雕大尊的佛像,但是叫他去雕這麼小的筆,他們會需要時間去嘗試。一旦運氣不好失敗這筆就報銷了。要先提供樣品給他測試,你要有做失敗賠錢的打算。

Pen Reuse:最近有找師傅去做筆環,就發現筆環有筆環的工藝,我開的規格不太容易做出來,就是不同領域有不同領域的know how不太好掌握。變成說事情的溝通很重要。

Q6:在鋼筆的專利歷史中,哪些對手工筆的影響大

Pen-Box:點銥金吧,對所有的筆都蠻有影響的

Pen Reuse:我覺得是內蓋,以最常見的手工筆在台灣大家算玩比較多的酒井其實他就比較缺乏內蓋的設計。由於缺乏筆夾跟筆尖的隔離,常常會見到筆夾接觸到筆尖的墨水而繡蝕。這樣就不是很完整的設計。後來像博士筆就採用筆廠的套件,還有一些筆有參考白金3776的筆蓋設計,把專利的元素放到手工筆裡面。

Pen-Box:另外卡水兩用的專利對今日的手工筆影響絕對是最大的要素之一。卡水兩用出現以後外面的筆桿在怎麼處理也都不會影響到上墨系統了。

Pen Reuse:另外公版的吸墨器或是筆尖提供鋼筆創作者製作的選擇,同樣的也影響深遠。

Q7:早期古董筆的工業化量產和今日的手工筆有什麼本質上的差別。

Pen Reuse: 第一題有稍微聊到這件事情,這是早期的大量化的生產當然一定是手工的,所以有許多的師傅用著標準化的流程和製具去生產標準化的產品。你如果看過加藤清的影片,螺牙的製作速度非常的快,有專門的製具,兩秒就可以完成。而現代手工製筆更著重於跟使用者的溝通與對談,然後少量的著針對使用者的需求來設計生產。

手工筆尖與現代筆的結合

Q8:從歷史的角度來看有哪些品牌和時代最具有手工精神?

Pen-Box: Namiki把日本傳統的漆藝運用在筆身上。

Pennote:我覺得1884年到1910年間,那個時候鋼筆進步非常快設計非常多,各種的想法樣式爆炸性的產出。大概多福出來以後,感覺產品的標準化就蠻高的。

Pen Reuse:這好像有文章提到西華兒子幫忙切拉桿零件,手工切的一定沒有之後標準化切的精準。其實現代化的手工筆,也有分高度跟低度的手工。比如說H.Work機乎100%自己做除了銥金點以外。

Pen-Box:現在要說100%的自己做雖然非常稀少,但是仍然有。跟別人合作也是很合理的。另外像博士筆,大橋堂都得到現代的名工,理所當然的視為手工筆。

Q9:如果有人想買第一支手工客製鋼筆該注意什麼

Pen-Box:要手工客製的話那就跟做西裝是一樣的道理,必須要合乎自己的書寫習慣。什麼情境要用,手拿前面還是手拿後面,有沒有插蓋的習慣。都要搞清楚。

Pennote:在1920年代出了很多大大小小的筆,當然是有受儲墨量的影響,但是據我的理解也有收到手掌大小的影響,是不是要考慮到手掌的大小?

Pen Reuse:其實是需要的,還有持筆的姿勢也要注意。如果真的要訂製一些完全作爲使用的筆,最好還是拿平時自己使用的筆作為標準,然後跟師父說想要再調整的部分,比如說重一點輕一點,長一點短一點。有一個溝通的基礎。

Pennote:這個跟我訂製腳踏車很類似,我曾經跟外國的大師訂製腳踏車,當場他要我拿來我平常騎習慣的腳踏車,要我踩才給他看,說明我想要騎的地形環境,然後再根據他的認知進行調整,一再的溝通以後才進行客製的準備。這道理是相同的。第一次的客製,勢必無法離你的使用習慣太遠。他會是慢慢的越走越遠。

Pen-Box:比如說有時候客製的時候,會要求師傅幫忙研磨銥金點,但是不能夠做過頭,因為我們的習慣會改變,像我以前握的位置比較前面,後來就越改越後面,這時候我必須要留調整的空間。最好還是拿筆在師父前面看你的書寫角度,當場看你的狀況進行調整。

Q10:在你們眼中手工定製鋼筆吸引人的地方是什麼?

Pen-Box:我不想跟人家拿一樣的,我喜歡自己的喜歡的圖樣繪製在自己喜歡的鋼筆上面。或者是跟我的回憶,比如說家人送我的禮物變成鋼筆的一部分。把回憶跟自己喜歡的東西做結合。

Pen Reuse:有時候就是想跟別人一樣,比如說看別人有,自己也想要有。我覺得最終就是你的想法的實現。我因為喜歡酒井榮助的常態款,那個款式基本上都是日本滴入式的,也很喜歡老筆Chilton的上墨方式。後來我就找人把兩者合而為一。

回到所有問題的原點,到底什麼是手工客製筆?我覺得Pen-Box說的非常好。從單一使用者的需求出發,所製成的鋼筆就是手工定製。


本次討論 Pen Reuse 的部分請見談手工與客製鋼筆|Pennote*Pen-Box*Pen Reuse

本次討論 Pen-Box 的補充意見請見 :https://www.facebook.com/share/p/15yKCKozBC/?mibextid=wwXIfr

Mint 全新

前一陣子跟朋友在討論筆的等級分類,畢竟同一隻筆款不同的品相就是不一樣的價格。分清楚等級也是挺重要的事,我們就在討論著,如果筆在出售前有沾過墨水做品管,那這筆到底是不是全新?

這兩天我又收到一Mint的手工筆,應該是酒井榮助的作品,兜木銀次郎的尖,高橋吉太郎上的漆,土田修一做最後的整理。我在《古董筆典藏特輯》看到了復刻版,就決定收這支筆。通常只有經典才會復刻。不知道什麼原因?這樣的樣式一直存在我心裡,我也一直想收這樣的筆,既然機緣已到就收下了。畢竟mint在鋼筆界就是真理。但這件事情又引起了我對mint的興趣。一時好奇就查了PenSpeak這本書,這時候我才發現其實有很嚴謹的定義。

Mint – brand new condition. No defect, initials or engravings. May have price stickers. Never filled with ink. Original packaging helps and is a must for limited edition pens.

「Mint」意思是像全新的一樣:沒有任何缺陷、刮痕、刻字或人名。有時候會有原本的價格貼紙,但這支筆從來沒裝過墨水。如果有原本的包裝會更好,尤其是限量版的筆,原包裝幾乎是一定要有的。這樣的定義其實跟我原始的想法是有落差的。但是鋼筆收藏是一個很國際化的嗜好,我認為一定還是要嚴守國際上的定義,這樣以後才不會亂了秩序。我一直覺得這是很簡單的問題也從來沒放心上,沒想到久了連自己都不能搞得很清楚。

其他的等級也就順便整理了如下

近新。金屬或包覆材質的筆,如果刻字漂亮又不太明顯,可以接受(塑膠筆則不行)。可能裝過墨水,但沒有可見的使用痕跡。限量版不能有私人刻字。

Near Mint – Metal or overlay pens may have professional engravings if they are attractive and not too bold—not acceptable on plastic. May have been filled with ink. No perceptible wear. Limited edition pens must not have personal engravings.

優良 – 輕微使用過的痕跡,例如邊緣稍微磨平、刻紋變淡。顏色可能不如全新那麼亮,或有些微變色。收藏家會要求近年出的限量筆狀況要比老筆還要更好。

Excellent – Little sign of wear, except some smoothing of edges, engravings and chasing patterns. Color not as bright as “Mint” and may have very slight discoloration. Collectors demand that newer limited editions be in better condition than older pens.

良好 – 輕度磨損,比如金屬地方出現輕微露銅(brassing)或表面有細小刮痕。顏色可能有些變暗或氧化。所有零件需為原裝或同等品質替代品。塑膠筆如有不明顯、設計感佳的專業刻字,也可能被接受。

Good – Minor wear such as slight “brassing” and small surface scratches. Colors may be slightly darkened or oxidized. All parts must be original or have equal quality replacements. Plastic pens may have professional engravings if they are attractive and not too bold.

普通 – 中度磨損,例如露銅較明顯、顏色變淡、表面使用痕跡明顯、印字變模糊。經過拋光後擺展示櫃還是好看,但不一定能正常使用。

Fair – Moderate brassing, faded color, surface wear and diminishing imprints. Attractive when polished and stored in a display case. Does not need to be functional.

劣品 – 嚴重問題,包括明顯變色、露銅、裂痕、刮痕、凹陷或缺件。只要有其中一種,就算在這個等級。只能當作零件筆使用。

Poor – Serious discoloration, brassing, cracks, scratches, dents or missing parts. If a pen has any of these, it resides in this category. Good for use as “parts” only.

總的來說,品相就是錢,差多少就得靠歲月,慢慢告訴你答案了。

Pilot 蝕刻萬年筆及墨水瓶展

聽賴姐說Pilot日本總公司有蝕刻萬年筆的展覽。我一聽就立刻感興趣了,Pilot收藏的主軸整體來說當然是蒔繪,但蝕刻也是很有吸引力的,而且相對於蒔繪來說更有性價比。總公司在日本的京橋,電車站出來就有日本的遊客中心,而電車站也是非常的高雅美麗。給人十分好的印象。出了車站左手邊遠遠的就可以看見Pilot大樓。

1970-1980年代我個人覺得是Pilot很值得收藏的年代,那個時間裡各式各樣的神秘蝕刻產品充滿著整個市場,而且多數稀有產品線的價格都不會超過1000美金。時至今日,有許多的稀有款式仍然難得ㄧ見,如果再搭配上客製款那就數不清了。其中有名的心經或是聖經筆正是其中之一。蝕刻筆的耐用性最吸引我,比起會運氣不好會融化的賽璐珞,金屬不滅已經成為我最愛的收藏準則。

這個展覽間其實很小,就是一個壁面的櫃子,主要在告訴大家蝕刻產品是如何製作,以及展示很稀有的筆款,如果你不是對蝕刻有興趣,我是不建議你來。工法大致如下(現場不准拍照,只好按我自己的感覺理解,如果有錯誤的話還請告知更正),

1.準備好已經成型的筆桿

2.在筆桿表面置入防腐蝕的圖樣,然後進行腐蝕處理,會有立體感就是因為他向下腐蝕圖案以外的部分

3.經由硫化處理(銀與硫會在凹處形成黑色的硫化銀)會強化立體感與增加古樸感。

4.對表面進行最後的處理

要特別提及的是Pilot介紹的叫銀蝕刻,而且多數的現場展出品都是1969年製造的,有一種出道即巔峰的感覺。另外現場也有稍微介紹一下銀蝕刻和蒔繪的混合作品,非常難得一見。雖然現在的雷射雕刻已經十分的美麗細緻了,但是比起來我覺得銀蝕刻似乎更顯得流暢與自然。不過不同的工法巧妙各不相同有的只是個人的喜好而已。

銀蝕刻
雷射雕刻

門口還有展示廢棄的筆是如何回收?好像日本的公司都很喜歡這樣子,有沒有落實我自己是很懷疑?
展出明細

2019 收藏心得

2019對我而言算是很有感覺的一年。這幾年我在鋼筆世界感受到許多的變化,其實變化本身也許持續數年了,但2019年我明顯的感受到變化的深化,當然這是我從自己的收藏角度所看到的。

首先,限量筆開始出現裝飾品化,原本一支簡單的鋼筆可以轉化成為裝飾品的一部份,這點在Montegrappa以及Dupont特別明顯,鋼筆可以做成武士,可以做成火箭的形狀,可以做成火車,搭配其他的配件成為一件完整的飾品,而不僅僅是鋼筆而已。雖然目前僅出現在高價的商品上,但我認為假以時日,這領域很有發展空間,以鋼筆為核心可以發展出各式各樣的產品 – 比方說球棒(其實已經有人做過)。

其次,最近我常會以低於我預期的價格收到限量筆,我以為這跟各式各樣的限量筆無止盡的推出有關。當限量筆的數量多於市場所能消化的量,就有可能會產生類似通貨膨脹的結果。過多的數量使得鋼筆貶值了。對於投資型玩家而言並不是件很好的事。畢竟沒人希望自己的收藏一直貶值。但對於存收藏的人而言,過去因價高而難以入手的筆能收到好像也不是什麼壞事。我就收了一些……,有道是收得早不如收得巧,便宜才是唯一的真理

最後這兩年我也加入了很多鋼筆社群,很明顯的鋼筆社群使得鋼筆的流動速度更快了,全球化的社群讓平時很難看到的筆好像更容易收到。好處是收筆更方便了,壞處是收藏的樂趣變小了。收到很難看到的筆的過程其實是收藏樂趣很重要的部分,很久以前我就知道到外國筆展就什麼都買得到,但我還是選擇慢慢的收,慢慢的品嚐那滋味,現在大概要進入另一種收藏樂趣的時代了。

這幾年感覺商業環境變化得很劇烈,沒想到鋼筆收藏也風起雲湧。時代一直在變,大概我也該想想收藏的角度以及方式也該調整了。

修 – 不修

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收老筆的過程除了狀況良好的以外一定也會遇到需要維修的,或者原來狀況好的老筆,墨囊隨著時間慢慢的損壞,原本好的筆變成需要維修的筆。初玩老筆時也是每枝老筆都要修復,而修復的過程也是充滿了樂趣與成就感,但偶而也伴隨的失手的懊惱與悔恨,至於不會修的就送到專家那裡處理。隨著時間增長,收的筆越來越多,慢慢的已經修好的筆又變得需要維修,原本每枝筆都要修的想法也開始產生轉變。漸漸的我從修變成不修,雖然修筆很有趣,但修好的筆如果沒有什麼使用的情況下又要重複的再修,漸漸的樂趣就變成的負擔,另外也不希望因為自己失手造成世上的老筆越來越少。所以除非是要使用的筆或是特殊想修的筆,我已經不再沒事就要修筆了。同一件事隨著我的收藏的時間與數量不同我的想法也隨著不同。想起以前跟人爭說筆是不是一定要寫,修或不修,其實都沒一定答案,都只是自己因為修行還沒到也就有了偏執。就像小時候對事情的看法從是非題變成選擇題,長大後又進化成申論題。年紀更大才明白什麼叫條條大路通羅馬。

 

從一支筆的裂桿談起


今天從我沒有發表過的90篇草稿裡面看到了下面這篇8年前的草稿,對於當年白烏龜的裂管早已經不是討論而已了,後來很多筆友反應了他們所遭遇的問題,事實是什麼也已經很明白了。對於當年的心情我沒有打算Delete掉,因為筆記本來就是我紀錄我對鋼筆感受,這是我的記憶,我仍想記得當時我是怎麼想的。為什麼我對這篇庫存的老文章還感興趣,因為這麼多年後我發現相對我遭遇過的各種問題白烏龜的裂管算是小小的問題,當然以現代筆的標準而言還是很不OK的,不過我已經一點點感覺都沒有了。除了 以外,我還遭遇過 碎、化以及變形。這中間涉及多個品牌以及熱門的收藏我不想造成無謂的討論,正如過去有人提到了,也許是我特別倒楣也說不定。但對於不小心跑到筆記的朋友我還是想提醒一下,不要完全都收同一類型的東西。不要以為連外國幾十年都沒有怎樣的東西,放在台灣也一樣幾十年都沒問題。越是一些奇奇怪怪的材質我個人認為是要特別小心。溫濕度特別要控制一下。財務管理上有句話就是,雞蛋不要放在一個籃子裡,我就是這個意思。當然要是你感情夠深或是口袋夠深,就勇敢向前也沒問題,但有天不要說我沒有提醒你,每當我看到一堆同樣的東西擺在一起時我內心真的替你擔心。


以下2010年未完成文章,也沒打算完成

2006年11月我在筆閣發表了百利金鋼筆裂管事件–處理 。一發表便引起了筆友廣泛的討論。而這篇文章也成為其他華人世界的筆友對於裂管問題討論的源頭。也因為這篇文章的爭議,在當時台灣知名的鋼筆論壇-墨泉在筆友的論戰中結束。但是我並不是最早發現裂管問題的人,在我之前某位我很敬佩的前輩已經知道了這個問題緣由。最近又有筆友發表同品牌筆款類似的問題,又在一次激起激烈的討論。對我而言當年的激情早已隨風而逝。而那隻筆我一直妥善的收好,一方面想看到底會裂到什麼程度,另一方面我想對於當年參加論戰的筆友這筆應該有他的紀念價值。這一次我倒不想談筆商到底有多可惡,到底多不負責任,因為這些論點早已不知討論了多少次,這一次我想在自己的部落格,在無須考慮其他人的狀況下,談一談在討論的過程中的各種現象,或許這有助於一些新朋友能在混沌的資訊洪流中找到一點方向。

首先到底裂管是不是一件常見的事?我收藏從1910年到2010年約100年間各種材質品牌的鋼筆,在我所知的領域裡,的確有因為賽璐珞的材質不穩定導致財質水晶化而易碎。幾年前我們也曾發現過一款歐洲某s牌的某款筆出現裂桿的情形,後來傳出該牌自付運費幫國內某位消費者修復的說法。也曾發現木頭筆的裂紋。至於在主力筆款的領域裡,在非人為所造成的連續裂桿我從來沒有聽說。除非你把筆摔裂,不然裂管絕對不是正常的事。而筆放在抽屜裡自動裂開也覺不是你的使用不當。

從供給面來看。在這過程中有兩件奇怪的事,

一:既然筆桿會裂,筆友反應激烈,為何筆廠到目前都未發表公開正式說明,而且也沒聽說製程有調整來改善這樣的情形。裂桿還是斷斷續續的傳出消息。我高度懷疑,多數的筆友未必有上網路研究過,一但裂管便和我一開始所懷的的一樣,認為是自己的錯(所幸當時我的筆已經不少,這筆一直乖乖的躺在抽屜裡,我才能肯定這筆我沒動過)。再加上廠商一句使用不當,便乖乖付錢了事或是買一支新筆。就算知道事情始末的筆友大概也因工作忙碌沒有人把筆廠拖到消保官那裏去。所以打死不認看來是上策。

二:既然筆桿會裂為何國內的筆店還在持續的銷售?甚至有筆店願意自己吸收問題筆款。這是一件更令人覺得吃驚的事。在零售業,連幾十元的東西只要盒稍微色通路馬上就退貨,更不用提產品有問題通路幫你吸收。還是通路自己知道在賣害人的東西,一方面原廠強勢不處理,一方面自己知道理虧,半推半就就自行吸收了……

2013年終心得

2011─2013年對我而言是沈澱的幾年,一方面我重新檢視自己的健康,開始騎乘並收藏腳踏車,另一方面我也讓自己冷靜下來,不要看到筆就買。目前擁有的筆,就算從今天開始一支筆都不買,也許足夠我的餘生來記錄這些筆的故事,所以筆記永遠不用擔心欠題材。

經過這些時間終於我很確定古董筆是我收藏的核心。這並不代表現代筆就比較不可取,這僅反應了我個人對鋼筆收藏的喜好。其實早在2007年我寫了一篇最近比較喜歡老筆就已經反應了我的基本想法,只是當瘋狂的購筆行為停下來後更確定的自己的想法。

這些日子我也發現手工訂製筆在筆友間也開始普遍起來,各種不同的木質筆成為玩家的新寵。越來越多的款式與設計在筆友的支持下誕生。本土化的精品筆廠慢慢從理想成為現實。回首2011年對尚羽堂的介紹,Rudy大哥的理想正一步步的實現,2014年相信更多更精采的作品也會隨之誕生。也許我也該開始思考屬於自己的木質筆收藏了。

隨著我們對鋼筆的理解越來越深入,筆友對自已的收藏也越來越有自信,越來越多使用各種技法於筆桿上的鋼筆也開始出現在筆友的收藏中。比起當年我開始收筆時筆友推薦筆壇三聖,或是五大名筆相較,有著非常長遠的進步。下圖是開始被筆友喜愛的鎌倉雕。

2013年 Penachates 林兄開始了老筆新樂園,林兄跟我一樣經過幾年的思考發現了老筆才是他的最愛,林兄對鋼筆的結構與維修的經驗是我認識的筆友中數一數二厲害的,希望老筆新樂園的誕生能帶給我們更多的玩筆樂趣。喜歡老筆的朋友可以加入老筆新樂園粉絲團以獲得最新的資訊。

手工製筆的聚會


朋友因家裡有事從日本回來,臨時約在本周末,這次帶回來許多手工筆。這些筆分屬日本不同的師父所製,難得的是每一支筆幾乎都是獨一無二。每支筆都有朋友自己的創意以及師傅的想法在裡面。從這裡我感受到了手工製筆的美好。比起大量生產的大眾筆或是雖然有限量但好像永遠賣不完的限量筆,手工製訂製筆讓使用者有參與的機會,經由深入的討論,材質的選擇,做出屬於每一個使用者的唯一鋼筆。這樣的筆雖然不見得有華麗的裝飾,但每一個細節都有使用者的心意在其中。不幸的是在台灣並沒有這樣的玩筆環境,我相信在日本如果不是如朋友這般的玩筆高手也很難達到這樣的境界,經由這次的討論,我發現即使在日本那些上個世代的老師傅也慢慢在凋零中,手工製筆的未來似乎蒙上了一層的不確定。所幸有這樣的好朋友,讓我在日本的千里之外也能有機會一窺這終極的筆道。