Pelikan 的最新600系列是以 Piccadilly Circus 為主題。
根據原廠說明書的說法,這廣場因閃亮的霓虹燈廣告而知名,在夜晚以炫目的強光照亮了整個廣場。想必設計的核心也在此。
筆友Super參訪倫敦之餘傳回Piccadilly Circus的照片。
正好可以感受一下設計是否與主題相符。
參考:設計主題 – Piccadilly Circus 皮卡地理圓環 [2]






Pelikan 的最新600系列是以 Piccadilly Circus 為主題。
根據原廠說明書的說法,這廣場因閃亮的霓虹燈廣告而知名,在夜晚以炫目的強光照亮了整個廣場。想必設計的核心也在此。
筆友Super參訪倫敦之餘傳回Piccadilly Circus的照片。
正好可以感受一下設計是否與主題相符。
參考:設計主題 – Piccadilly Circus 皮卡地理圓環 [2]






因古典而再生-復刻版
有人說復刻版是因經典而再生, 個人十分贊同這樣的說法。特別是在鋼筆的世界裡,如果你有留心設計,不難發現多數的設計都沒有超過50年前那些巧匠的思維。近年來除了義大利筆廠力求突破 外,多數的筆一直都是跟著老筆的設計走。說到復刻版多數的老廠都有發行,在其中我認為Pelikan的100系列是最忠於原始設計的,無論是筆身的大小 樣式,看來幾乎與原始的設計一模一樣,據了解上墨方式仍維持活塞上墨,但活塞就有點不同,原始的活塞是軟木塞的,幾年就得更新一次,而新式的活塞則可以用 很長的時間,這樣的調整,我認為是可以接受的。除此之外老筆的筆尖是彈性筆尖,而復刻版則不是,這點倒是唯一的遺憾。筆廠能回到原點,以復刻版的方式讓經 典重生當然玩家們是歡迎的,只是以長期而言在經典之上的再出發我想才是多數玩家所期待的,在老筆市場,玩家也同樣能取得經典款不是嗎?
這 幾年來Pelikan以1000系列為主軸的作品一直令人嘆息,但重新回到800系列後的月光與旭光卻讓我從黑暗中再次體驗光明。。旭光所採用的貝殼是取 自日本海特有的蝦夷鮑,這種鮑魚不但體型小再加上貝殼凹凸不平製作不易,根據官方的說法,是從5000片貝殼中挑出3000 片,而最後實際可採用者僅有400片。作品正如其名,旭光如同太陽剛從黑暗中升起時所散發的霓紅色光影,在燈光下,不同的角度產生不同的光影變化,沒有親 眼所見難以體驗其中的美妙。 而月光所採用的貝殼則取自於澳洲南部海域的澳洲貝,據官方說法從2000片貝殼中選出有較多藍色的貝殼來加工。相對於旭光,月光有如一輪皎潔的明月,明亮 而持續著照亮黑夜。整體而言不論是旭光和月光,表現的都是,光線在黑夜中的無盡幻化。特別值得一提的是,筆蓋上的鵜鵠是用手工畫上去,並呈現立體的狀態。 相對於刻上去 或是印上去的鵜鵠又有另一種風味。不過出兩支一套的限量筆,也真的是讓筆利金迷難以負擔。也希望Pleikan在經過這一陣子的黑夜後,能如旭光與月光, 讓筆迷們再次發現光明。最後特別感謝香港的網友Michael提供美麗的筆圖,經由Michael高超的攝影技巧,讓我們能從不同角度體驗深度的美。


最近有筆友提出警訊"金雕是鍍金的將來可能會褪掉“, 引起了一些討論,話說回來這是問題嗎?就新筆言,筆用了久了,當然多少對鍍金會有影響,但是同樣的樹脂的筆身不是也同樣會傷痕累累嗎?任何筆的鍍金筆夾不 是也一樣會褪掉?既然樹脂的筆身筆夾同樣會有傷痕,金雕褪金也不是什麼特別的。要筆不褪金,無傷痕我能想到的就是把筆隨時放在防潮箱裡面,只藏筆不用 筆,這樣當然可以,只是樂趣就大大的減少了。話說回來如果只藏筆不用筆別的牌子鍍金不會退,同樣的金雕的鍍金不是也不會褪,又何來問題呢?

對Kafka的第一印象就是怪,有筆友說是醜,但我覺得不難看而是怪。。最近在Penna看到一篇有關Kafka的文章重新引起了我對他的興趣。
Kafka 出生在布拉格的猶太家庭,父親的粗暴而專制的教育對他的人格發展產生重大的影響,他的個性變得敏感、憂鬱而孤獨,他的作品正反映出他的個性。在作品 Metamorphosis[變形記]中主角從夢中醒來,發現自己卻變成蟑螂之類的害蟲,主角以為翻身回去作夢便可以回覆人形,但卻無法翻身。他的作品反 映出沈重的肉體以及精神的沈重,而使得人產生異化的現象。這種詭譎的風格充斥於他的作品之中。
回 到筆的設計,這支筆所採用的是一種半透明的酒紅色,而筆的兩端卻是閃耀的銀色。筆身的顏色反映出作者憂鬱而多愁善感的個性,而閃耀的兩端一方面成為強烈的 對比,另外一方面我則認為在表現其作品的不朽。而筆型由圓而方,從粗變細的雙重變形,反映出異化的主題。最後筆尖上的蟑螂則表現生物由靈魂的折磨而產生異 化變形。
當 再一次研究Kafka時,對這支筆產生截然不同的感想。由原先的不確定轉化成進一步的理解。一般而言限量筆的表現多以繪畫或雕刻直接反映出主題的本身。但 像Kafka的設計卻表現出另一種的風格,那是一種經由內在的體驗,去感覺出設計的美好。由內而外的感動,我想是他成功的地方吧。
「照片由筆友Michael提供原子筆的近照,在此特別感謝」